奥柏问罗西尼是否喜欢瓦格纳的歌剧《汤豪舍》的演出，罗西尼带着一种挖苦的笑容回答：“这是那种必须听上好多遍的音乐。不过我没打算听第二遍。”

1872年，当维尼亚夫斯基和安东•鲁宾斯坦一起在美国巡演时，其中一个领取的报酬比另一个要高。结果就是，他们一起演奏了《克鲁采奏鸣曲》不下七十次，却没有说过一句话。

马克斯•布鲁赫请求勃拉姆斯聆听自己演奏一首最新创作的小提琴协奏曲。勃拉姆斯同意了，于是坐到钢琴旁边。布鲁赫以极大的热情和力度演奏了自己的作品，由于天热，弄得满头大汗。

布鲁赫演奏完之后，勃拉姆斯站起来走到钢琴边，用大拇指和中指拈起一张手稿，摩挲了几下，“我说，你从哪儿买的这种乐谱？纸质真是一流啊！”

@泡人 2017-09-23 20:05:40
贝多芬弹奏了一曲，人问，你弹的是什么？贝多芬一言不发，重新弹了一遍，然后说，我弹的就是这个。
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哈哈！这段轶事出自哪里？

评论家马克斯•格拉夫问马勒为什么只创作交响曲。马勒说：“我只在夏天作曲，那么短的假期内写的作品如果要流传千古的话，只能是大作品。”

爱德华•汉斯利克带头攻击布鲁克纳，那种极度的轻蔑简直像噩梦一般。布鲁克纳得知了评论家的敌意，这令他感到深深的不安。当弗朗茨•约瑟夫皇帝为他颁发勋章，并问他有何事需要效劳时，布鲁克纳回答道：“陛下，您是这样仁慈，也许您能让汉斯利克先生别再写那样的文章批评我的交响曲了？”

世界著名指挥家小泽征尔在一次指挥家大赛中根据评委会交给他的一张乐谱指挥演奏。在演奏中，他发现了不和谐的地方。他指挥乐队停下来重新演奏，但仍觉得不自然。这时，在场的作曲家和评委会权威人士都郑重声明乐谱没问题，是小泽征尔的错觉。小泽征尔十分难堪，对自己的判断产生了动摇。但他考虑再三，坚信自己的判断是正确的，于是大吼一声：“不!一定是乐谱错了!”他的喊声一落，评委们立即站起来热烈鼓掌，祝贺他大赛夺魁。原来这是评委们精心设计的圈套，以试探指挥家在权威面前是否能够坚信自己的判断。

有一位钢琴家对作曲家雷格说：“最近我演奏的成绩步步提高，使我有能力购买一架新钢琴。我想在钢琴上再摆个音乐家的胸像，你说买莫扎特的好呢，还是贝多芬的好？”

雷格说：“我看还是买贝多芬的吧！他是聋子！”

福雷任巴黎音乐学院总监时很重视自己职位的尊严。他每天乘地铁到学校前面一站，然后再乘出租车去学校。

当被问到施特劳斯和勃拉姆斯的区别时，马斯内说道：“勃拉姆斯是维也纳的精神，施特劳斯是香水。”

在看到慕尼黑报纸上那些恶意评论后，雷格尔对评论人的回应是：
我现在坐在家中最小的房间里。
你的评论正放在我面前。过一会儿它就会在我后面。

萨利文整晚都站在特等席的后部，开始深沉地哼唱舞台上刚刚演过的一首歌曲。“喂，”一位敏感的老先生突然朝作曲家转过身去，“我花钱是来听萨利文的音乐，不是你的。”

汉斯利克写道：瓦格纳《特里斯坦和伊索尔德》的序曲让我想起了一幅意大利油画，画的是一个殉道者的肠子慢慢地从尸体里掉出来。

海菲兹演奏的贝多芬《D大调小提琴协奏曲》

说起贝多芬的音乐作品，我最喜欢的莫过于他那首唯一的小提琴协奏曲《D大调小提琴协奏曲》了。这倒不是完全因为父亲喜欢拉小提琴，使我对它情有独钟的缘故，实在是这首曲子太美太伟大了。有人说贝多芬这首曲子与勃拉姆斯那首小提琴协奏曲是“所有音乐中最伟大的两首！”

贝多芬的肖像，人们形容他犹如—头“雄狮”，他的外貌具有强烈骇人的英雄气质，他的音乐既刚健有力又无比深邃，让人震撼。其实，他的音乐也不乏柔情似水的时刻 ，有时那无比动人的深情倾诉，真的令人肝肠寸断啊！

读贝多芬的传记和聆听他的某些音乐篇章，人们会发现——“猛狮在恋爱”！他也有“幻梦与温柔的情调”，他还有自己的“永恒的情人”。 它们表现在音乐里，是那么浓郁芬芳，那么沁人心脾！

据说，这位使贝多芬终生迷恋的情人，就是丹兰丝•德•勃伦施维克。当她还是一个小姑娘时，贝多芬曾是这位匈牙利伯爵小姐的钢琴教师。贝多芬称自己的情人是“身边开放的最美丽的花朵”。他—生中这段“最明朗的日子的香味”弥漫在他的《第四交响曲》中，也浸透在他的唯一一部小提琴协奏曲中。

这部《D大调小提琴协奏曲》于1806年完成。这—年的夏天，他到伯爵的庄园度假。丹兰丝曾回忆道：“我的心被他的歌和目光渗透了，感到了生命的丰满……1806年5月，只获得我亲爱的哥哥的同意，我和他订了婚。”但，四年以后，婚约毁了。直到晚年，他仍拥抱着丹兰丝的肖像，痛苦地泣诉：“你是这样地美，这样地伟大，和天使—样。”

贝多芬在那段“最明朗的日子”里，写出了这首优美高雅又激情四射的小提琴协奏曲。在卢森堡为“欧洲音乐年”发行的邮票中，有—枚印上了贝多芬这部小提琴的曲谱。

在这个三个乐章的协奏曲中，明朗乐观的情绪传递着温馨的幸福感。其中第一乐章中的—个主题．成为千古不朽的优美的旋律，永久地留在人们的记忆中。人们提到贝多芬的小提琴协奏曲不能不想到这支旋律。

协奏曲的第—乐章由四声定音鼓揭开序幕。据说，贝多芬开始写作这部作品时，时值深夜，邻居的敲门声给了他创作中的第—个灵感。

在第—乐章中通常要有显示演奏技巧的华丽乐段，—般由演奏者即兴演奏并谱写下来。这部协奏曲首章的华彩乐段，以约阿希姆、克莱斯勒、奥依斯特拉赫等人的谱写最为著名。

协奏曲的第二乐章是一个抒情的慢板乐章。曲调优美动听，乐思高贵庄严。这个乐章完全刻画出了作曲家沉浸于爱情之中的迷醉情态，显得无比地缠绵和深邃，其织体有如天鹅绒般精致和华丽。

终曲乐章情绪欢腾，这是音乐发展的需要，也是贝多芬激动心潮的自然流露。

海菲兹（1901-1987），这位出生于俄国，有着犹太血统的美国小提琴演奏家，是当今最伟大的小提琴家。肖伯纳曾这样写信给他说：“爱嫉妒的上帝每晚上床都要拉点什么！”音乐界则众口一辞：“海菲兹成了小提琴登峰造极的同义词。”

这不仅因为海菲兹有着旁人难以企及的演奏技巧，更重要的是他有着一颗与贝多芬一样坚强而深厚的心灵。他在世80余年中，经历了两次世界大战，可谓阅尽春秋演义。无论日本地震后，还是爪哇暴动后，天津被日本入侵后，他都赶赴现场演出，以他宽厚的人道主义的琴声与那里的人民交融在一起。二次世界大战中，他上前线为战士演出300余场。他对战士们讲：“我不知道你们需要什么？我将演奏舒伯特的《圣母颂》！”他赢得战士们的掌声。《圣母颂》成为他为战士演奏次数最多的曲子。1959年，虽然他已经宣布退出舞台，而且刚刚摔伤不久行走不便，为了参加庆祝人权宣言八周年的活动，他仍一手拄着拐杖，一手抱着小提琴，走进联合国大厅演出。正因为海菲兹有着如此举世无双的技艺和人格，才赢得人民对他长达半个多世纪的经久不衰的爱戴。当他重返苏联演出时，那里的音乐爱好者不惜变卖家具等贵重物品，凑钱买票观赏他的演出，演出结束后，年轻人伫立街头久久不肯散去，等待他从剧场出来，向他高声欢呼致意！

海菲茨演奏的贝多芬小提琴协奏曲的技巧堪称完美，演奏时冷峻的外表后面是被帕尔曼形容为“tornado（龙卷风）”的感情。演奏非常大气，银铃般似的音色准确性，以及他所赋予音乐的高贵姿态，令人印象深刻。这种对感性和理性的完美平衡，让海菲茨的演奏不可被超越。

祖克曼演奏的布鲁赫《g小调第一小提琴协奏曲》

德国作曲家布鲁赫的g小调第一号小提琴协奏曲，作于1866年，年仅二十八岁。布鲁赫一生留给世人三部提琴协奏曲，第一号是继门德尔松的《e小调小提琴协奏曲》之后，被演奏得最多的小提琴协奏曲之一，特别著名，时至今日，它仍然是一部脍炙人口的作品。堪称布鲁赫的代表作。

g小调第一小提琴协奏曲感情丰富、浪漫抒情，深受人们的喜爱，是音乐会上经常演奏的曲目。在音乐爱好者圈定的“十大小提琴协奏曲”里它占有一席，与门德尔松的e小调第一小提琴协奏曲在表情方式上同属一类，优美而浪漫，旋律性强，容易使音乐爱好者上口，在出版的唱片中，这两首协奏曲经常被编辑在一起。

布鲁赫的第一小提琴协奏曲与门德尔松的小提琴协奏曲不仅在浪漫风格上近似，在其它方面也有一些有趣的联系。这两部协奏曲的第二乐章，也就是柔板乐章都写得异常恬美温柔，可以把人引入一种半催眠状态，心理学家把这两个柔板乐章与其它一些音乐的慢乐章编在一起，用于心理临床实验，一个作用是制造一种心理环境，进行语言记忆训练，另一个作用是克服失眠。

此曲的旋律带有一些甜蜜的伤感，并且具有演奏家所喜爱的演奏效果，充满了旋律上的创意与形式上的自由，在技巧方面虽然不很容易，却也不至于过分艰深。

布鲁赫的第一小提琴协奏曲于1866年举行首演，很快就取得成功。乐谱出版时，布鲁赫把它题献给小提琴的一代宗师约阿希姆， 由于约阿希姆的演出推广，这首协奏曲很快就被许多演奏家接受，并列为自己的保留曲目。从那时起到现在，一百多年过去了，这部协奏曲从来没有衰微过。

倾听g小调第一小提琴协奏曲会给人留下许多难忘的东西，乐曲的第一乐章由微弱滚奏的定音鼓引入，独奏小提琴一开始就进入大开大合的华彩乐段，跌宕起伏的乐句光彩四射，但是定音鼓沉稳镇定地一步步走来，暗示着某种不安，这里定音鼓彳亍不肯离去的声音令人印象尤深，它使洋溢着优美旋律的第一乐章罩上一层隐含的忧郁，感情就更丰富了。第二乐章的柔板富于歌唱性，恬美的旋律使人们常把它和门德尔松的小提琴协奏曲慢乐章相提并论，当做柔板乐章的典范。但是在这个乐章里能听到的并不是一味的温柔甜美，柔情中也从远方传来号召性主题，进入热情的高潮。第三乐章充满了光辉与激情，小提琴使用了大量的双音技巧，这部协奏曲的演奏难度都集中在这个乐章。在这个精神饱满的乐章里，小提琴和乐队都有热情的发挥，带给人内心的动。但是这个乐章里有一个容易被忽视的妙点，就是小提琴和弦乐器组交替出现的走句，它在热烈激情中平静地一带而过，确有蓦然回首灯火阑珊的妙处。善于捕捉瞬间之美而不事铺张，给人出乎意料的美感，正是一个艺术家难以企及的境界。

作为当代十大小提琴家中仍在世的三位之一，以色列小提琴家平夏斯•祖克曼被称为是世界古典乐坛的奇迹。他是小提琴教育家加拉米安的三大弟子之一，曾荣获21次格莱美提名并两度获奖，更是与祖宾梅塔、阿什凯纳齐、巴伦勃伊姆、帕尔曼等人齐名的音乐大师，美国总统里根曾亲自授予他艺术奖章。

平夏斯•祖克曼从小随父亲学习，最初学雷高德笛和单簧管，8岁考入特拉维夫音乐学院，随费赫尔学习小提琴。1962年在斯特恩及美国－以色列基金会的赞助下，至美国朱利亚德音乐学院，随小提琴教育家加拉米安深造。1966年参加意大利斯波莱托音乐节，崭露头角。1967年在纽约参加第25届莱文特里德比赛与同学郑京和并列第一名。1968-1969年替代生病的斯特恩参加一系列演出，开始成名。

1980年代后，祖克曼开始作为指挥家活跃在舞台。1980-1987年担任了圣保罗室内乐团音乐总监。此外还担任过巴尔的摩交响乐团夏季音乐节音乐总监、伦敦南岸音乐节音乐总监、达拉斯交响乐团的国际夏季音乐节音乐总监及首席客座指挥。还指挥过许多北美乐团，诸如芝加哥、匹兹堡、密尔沃基、蒙特利尔等交响乐团。1998年受聘为加拿大国家艺术中心乐团音乐总监。此外还是美国密尔沃基交响乐团的常驻艺术家，曼哈顿音乐学校的祖克曼表演项目的 。

祖克曼的演奏，有很好的控制力和分寸感，既不夸张卖弄，也不过分热情，他在小提琴高音弦上的演奏极富穿透力，而在低音弦上的演奏则充满了甜美和荡气回肠。他还有一个十分独特的演奏个性，即在演奏中常常强调突如其来的重音。

@关粉儿 2017-12-03 21:27:31
主帖的音乐打不开吧
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大家都打不开吗？

《茶花女》在威尼斯一败涂地，男中音瓦勒西和其他演员想安慰威尔第，于是一同去慰问他。可威尔第只说道：“安慰你自己和你的同事吧，是你们没有领悟我的音乐。”

这一由莱文指挥的在1986年美国大都会歌剧院上演的瓦格纳歌剧《罗恩格林》实况演出极为优秀，里面的第一幕前奏曲和“爱尔莎的行进”的音乐是我听到过的最好演绎之一，并且DVD版全剧都配了中文字幕。

扑朔迷离的古典音乐

十几年前，我刚开始上网的时候，惊喜地发现当时网上古典音乐的论坛争先恐后地冒了出来，不但能与同好交流，还能分享到很多现实中很难弄到的视听资源。那时我栖身的这座南方中等城市的音乐厅和剧院里，不时就有古典音乐的演出，偶尔还有不错的国外交响乐团莅临。而在本市各大音像城里，古典音乐的盗版碟则满天飞。

不过，当时一位外国著名乐评家写了一本叫《谁杀了古典音乐》的书，看了让我出了一身冷汗。作者竟大喊大叫地嚷道：古典音乐已经被谋杀了！

书中谈到：自从演奏明星登台之日起，古典音乐的演出就开始变味了，帕格尼尼、李斯特等人的辉煌技术后面，经纪人、专业经理、秘书、理财家和音乐骗子全都冒了出来，随着炫技时代的到来，闹剧也同时上演了。

进入20世纪，音乐经纪人越来越主宰一切，哪一位音乐天才的后面没有他们在插手，不管你是卡萨尔斯、克莱斯勒，还是斯托科夫斯基、托斯卡尼尼，离开了那些幕后人他们谁也转不了。当经纪人贾迪森控制了全世界三分之二的音乐家时，悲剧变得不可避免。他俨然成了音乐界的教父，其所作所为已无异于黑手党的龙头老大。哥伦比亚是个蛇窝，音乐经纪人之间互相拉客，卡拉扬排除异己还赚得盆满钵满，爱乐乐团的垮台，女高音在排练会上耍大牌，还有卡拉丝被开除、郑明勋被撵走，著名指挥家猥亵少女，不一而足。当古典音乐也靠艺术家用美女三点式来诱惑人时，它已是日薄西山、气息奄奄了。作者莱布雷希特把古典音乐的衰落归咎为经纪人的道德沦丧、唱片业的唯利是图、音乐家的利欲熏心等等，晒出的乐坛内幕可谓惊心动魄。

不过，我读后也没把这桩“古典音乐谋杀案”太当回事，因为当时市面上古典音乐的CD、DVD似乎正卖得如火如荼，反而对书中谈到的一桩轶事特感兴趣：日本索尼公司著名的总裁大贺典雄迷恋音乐，白天竭力搞好工作，晩上则在家里苦练三小时音乐指挥。每当午夜梦回，他就会从床上爬起来，跑到书房里练习指挥交响曲，他六十岁大寿时，公司为他租下一晚东京爱乐交响乐团，让他尽情发挥。此君仍不满足，竟提出要捐助纽约爱乐乐团一百万美金，条件是由他指挥一场音乐会，遭到拒绝后，他转求大都会歌剧院，结果如愿以偿，指挥了一场音乐会。这件轶事使我对日本企业家良好的文化素质印象深刻，觉得中国的企业家应该学学人家的这种作风。

转眼间就十几年过去了，我仍在上网，可那些网上古典音乐论坛却都渐渐消失不见了，同时消失的还有这座城市的古典音乐节目演出。今天，再想到《谁杀了古典音乐》这本书，不由对作者心存敬畏：真是乌鸦嘴！

上世纪的80年代，日本著名的音乐学家庄野进就曾预言，正式的古典音乐在进入21世纪以后将逐步地消亡，传统的音乐写作与演奏的形式也将退隐。当时都觉得这个观点耸人听闻，不过，在当今快节奏的社会中，那种在聆赏时注意力需高度持续凝神倾注的古典音乐似乎确实与之格格不入，甚至可以说是背道而驰的。古典音乐将来会走向何方？谁能告诉我呢？