有一千个人就会有一个哈姆雷特，那一千个人看上海呢？就会有一千种不同看法。

这个关于上海的出彩之处的介绍，会做一个系列出来，就叫“探寻上海精彩”系列。 想告诉各位，除了外滩、东方明珠、南京路、豫园、新天地、田子坊，其实上海还有很多精彩之处，只要你有一双善于探寻的眼睛。

接前面的第七集的面朝大海春暖花开之旅，和第八集美妙电台音乐，今天开始讲第九集。

我们先提一个人，希腊的著名哲学家：亚里士多德，他和上海有什么关系呢？
当然有了，这个是有点七大姑八大姨的曲折了，听我慢慢讲来。

在今天的黄浦区圆明园路185号，有这么一座建筑，褐色面砖饰面，顶部爱奥尼柱式柱和山墙花装饰，拱券塔楼并嵌入锁石，非常精美的一幢大楼，名字叫：兰心大楼，英文是：Lyceum Building。

这座大楼可有年头了，上海开埠后，同治六年（1867年）3月英国侨民集资在此创建木质结构的剧院，取名Lyceum Theatre, 由英侨爱美剧社演出话剧， 据说剧院名字是侨民思念家乡，取自伦敦的一家同名歌剧院，而英文Lyceum，本义是哲学家亚里士多德在雅典讲课的园林，后来，我国近代学者王韬将其音译为“兰心大剧院”，取义“蕙质兰心”，非常贴切而典雅 。

从这个140年前的兰心大剧院，我们找到了亚里士多德的那个源头。

五年后大楼毁于大火，同治十三年（1874年）又重建，就是我们今天看到的这个砖混结构大楼的原址。

当年的上海，向世界打开大门之后，进来的不仅仅是外国商人、外国商品，还把欧洲的表演艺术和生活方式带入了上海，开一时之风尚，领一时之潮流，对当时的国人产生了潜移默化的影响。
后来在清光绪三十三年（1907年），该剧场首次公演中国人自己的话剧《黑奴吁天录》，中国人自己话剧艺术史，终于掀开了崭新的一章。

再后来，民国19年（1930年）兰心大戏院迁建到茂名路长乐路路口，民国20年2月开幕，称兰心大戏院，观众厅二层，设宽敞皮椅749座。直到民国31年7月被侵华日军封闭。

在上海成为租界后，无论是传统的中国戏剧、西洋话剧、电影，都可以在上海一饱眼福，生活真可谓“活色生香”，直到今天，上海依旧是中国表演艺术的重镇，这和当初的开放，有着密不可分的联系！

今天的兰心大戏院，是这个样子的。

兰心大戏院，朝北1公里的地方，有另外一家著名剧院，美琪大戏院，也是非常有历史的老剧院了。
上世纪30年代中期，租界的工部局在此开辟了大华路和麦边路（今奉贤路）。1941年，一座富有装饰艺术风格的戏院在戈登路（今江宁路）麦边路建成，新戏院都是出自著名华人建筑师范文照之手。戏院的英文名定下叫Majestic，中文名向全社会征集。最后，定名“美琪”，取“美轮美奂，琪玉无瑕”之意，也贴合英语读音。开业当天，上映美国20世纪福克斯的影片《美月琪华》（Moon Over Maimi），戏院也以其现代的造型和先进的设施被人称为“亚洲第一”。

顺便说一句，伦敦的西区，也有一家剧院叫：My Majestic, 已经有四百多年历史了，所以，楼主猜测，当初的名字也是从英国借鉴而来的。而伦敦的那家剧院，曾经上演了在中国非常有名的“歌剧魅影”，女主演是在北京奥运会开幕式上主唱的英国歌手：莎拉.布莱曼。这部歌剧，其实核心是讲人性解放的，听说香港的一家上市证券公司，曾在中午休息时间，一直播放其中的主题曲，10多年没有变，是不是套牢之后，寻求解套，大家可以自行脑补一下。

兰心大戏院的南边600米，走10分钟的样子，就是国泰大戏院。
曾经的上海滩才女张爱玲，可是这里的常客。有几次，张爱玲去杭州找意中人胡兰成，看到报纸上登了她喜欢的女演员有新片在上海上映，也要立刻从杭州坐火车回来，直奔戏院连看两场。国泰就是她常去的一家，所以也会出现在她的小说里，比如《心经》和《多少恨》，大家可以搜寻一下。才女就是才女啊，性情中人！
国泰电影院原名国泰大戏院（CATHAY THEATRE），是旧时法租界的首轮影院之一，位于淮海中路和茂名南路的路口。淮海中路，旧时叫霞飞路，热闹非凡，商铺云集，人车往来。　国泰大戏院建成于1932年，具有典型的装饰艺术派风格。开业时，在《申报》上刊登的广告语是：“富丽宏壮执上海电影院之牛耳，精致舒适集现代科学化之大成”。解放后，更名为“国泰电影院”。
上海" 国泰 " 的票价是一贯贵的，老辈人说，其 1931 年开张之初，日场票就 1 元、1.5 元，夜场 1.5 元、2 元。当时，一个中学教师的月薪才 30 元上下，比照之下，可知票价之昂。相当于用1到2天的工资去国泰看一场电影。

多说一句，上海的很多富商达官贵人，在49年前解放之前，逃去了香港，他们在香港，经常会去的一家电影院，也叫“国泰”，在哪里呢？香港岛的湾仔，轩尼诗道附近。那个香港国泰，曾让多少老上海想起曾经的淮海路的国泰！
香港国泰电影院的附近，还有一个理发店叫：沪江美发厅，听听这个名字，就知道是上海师傅开的。

而在上海呢，真的也有一家沪江理发店，也在离国泰电影院不远的南昌路上。

“沪江”的渊源最早可以追溯到1946年，国泰电影院沿茂名南路过去50米，是最早的“沪江理发店”。到上世纪八九十年代，已移至淮海中路上的沪江，与南京、华安、新新等老字号国有美发店并称为“上海滩四大名店”。然而由于种种原因，老沪江于2001年歇业。店里的师傅四散而去，有些人自立门户，以“沪江”的名义开出了几家理发店。其中，这一家南昌路的 “沪江”由于离原来的店址最近、师傅也都是原班人马，因此生意尤其好。

在华语乐坛，哥哥一词有特别含义，那就是特指 “张国荣”。
所以，每年的四月一日，都会有纪念张国荣的各类活动。

哥哥永远活在了他的影迷心里，也活在了我们每一次声势浩大的怀念中。

哥哥活着的时候，曾感叹，上海太美了，一段时间没来就很想念。

“在和平饭店里喝喝英国红茶、从窗口遥望外滩古老的建筑、听身边男女的上海闲话，听远处传来嘈杂市声，感受一个大都市的呼吸和脉搏”，这都是哥哥亲口说出的话。

时光回到1993年7月，陈凯歌、张国荣携最新力作《霸王别姬》，来上海举办首映礼。这也是张国荣第一次出现在上海的公众媒体和影迷面前。《霸王别姬》在法国戛纳电影节勇夺最高成就金棕榈大奖。一举刷新西方人观念中传统“中国电影”的印象。

消息一经传出，万人空巷， 纷纷挤到影院门口，等待哥哥的到来。
那一天的场面大概没有比“壮观”更合适的词来形容。当时的电影票都是在10元左右，而大光明上映《霸王别姬》的第一场票价达到50元人民币，可以说是大陆有史以来票价最贵的一次，依然全场爆满，黄牛票炒到100元人民币亦无人割爱。众多粉丝激动到把电影院玻璃门挤破，把张国荣西装扣子挤光，散场后电影院满地都是鞋子、手表、眼镜。

当时出版的电影杂志《记忆电影》有这样一段报道：“.....张国荣终于登台亮相，轻步走向麦克风礼貌地向观众致意。心急如焚的影迷又一次把哨声吹得震天响，女影迷们发出惊声尖叫，举起一条横幅，打开事先准备的手电筒照在横幅上，张国荣仰头看了有点不好意思了，横幅上醒目地写着‘张国荣，非你不嫁！’.......”

就在这条去大光明电影院的路上，张国荣坐在车里，指着窗外南京路上的建筑，感叹他印象中的三十年代的上海，恍若隔世之感

这座选为首映式的大光明电影院，则是上海电影院中，响当当的一块牌子，
享有“远东第一影院”的盛名，它始建于1928年，由潮州商人高永清与美国人亚伯特·华纳合资成立。高永清请了英国人当经理，著名小说家周瘦鹃做广告部主任。

对的，没错，亚伯特·华纳就是全世界最大的电影公司华纳兄弟的创始人。华纳兄弟和中国的渊源，即是从大光明电影院开始的。

1928年12月31日开业，放映美国影片《笑声鸳影》，京剧大师梅兰芳亲自为大光明电影院的开张剪彩。
1933年，由著名的匈牙利裔建筑师邬达克设计重建。大光明大戏院的建筑立面饰以西洋古典建筑的柱式，衬以大拱券的窗框和挑出式阳台，英文招牌突出于立面，内部环境典雅宜人，是一座具有古典宫廷风格的电影院。
大光明电影院是中国第一座宽银幕电影院和亚洲第一座立体声电影院，在中国电影史上留下了光辉的一笔。
1989年大光明电影院被评为上海重点保护文物。
这么一个有来头的电影院，看的已经不仅仅是电影了，还有岁月变迁，艺海沉浮。

大光明影院朝东走2分钟，在路口就是国际饭店。饭店的平面布置成工字型，立面采取竖线条划分，前部15层以上逐层四面收进成阶梯状，造型高耸挺拔，这是上海年代最久的饭店之一，有三十年代“远东第一高楼”之称，这也是邬达克的设计作品。

国际饭店的大堂里，有上海原点的坐标，就是上海零公里处的起点，所谓312国道、318国道距离上海有多远，就是到这个原点的公里数。

简单的说，这里才是上海的最中心，没有之一。

国际饭店的建造，深深影响了后来的一位华人建筑大师，谁呢？就是贝聿铭。

1927年，贝聿铭的父亲把他送入上海青年会中学就读。来到上海的贝聿铭，被一栋正在修建的建筑吸引住了，这栋楼就是当时正在修建的上海国际饭店。有人说，这栋建筑要造二十多层，贝聿铭和当时大多数民众一样，都有些不敢相信！
在上个世纪二三十年代，中国几乎是没有高楼的，更何况是这样一栋26层的高楼。因为不敢相信，所以他几乎每天都去看，那栋楼越盖越高等到封顶那天，足足20层的高楼让贝聿铭觉得非常有意思，他觉得建筑——很值得研究一下！

国际饭店是贝聿铭当时最喜欢的建筑，他自己提到“那时的上海，我已经看到西方新建筑的萌芽，特别值得一提的是它的高度。我被它的高度深深吸引了。从那一刻起，我开始想做建筑师。”
从此，贝聿铭和建筑开始结缘。
这也是一段佳话，从邬达克到贝聿铭，在上海连接起了两个传奇人物。

从大光明电影院出发，沿南京路朝东走10多分钟到浙江路，然后左拐向前走200米到牛庄路，会发现另外一个剧院：中国大戏院。中国大戏院原名“三星舞台”，原剧场于1930年建成开业，占地面积1340平方米。，上世纪30~40年代，与文明大舞台、天蟾舞台、共舞台一起被并称为“上海四大京剧舞台”。

1929年，经营大世界游乐场的浙江药业商人黄楚九，在浙江路牛庄路附近租下一块土地，除建造市房外，与赵如泉、周炳臣合资建造一座剧院。剧院于1930年初建成，位于牛庄路704号，原以三星大舞台为名，定于农历正月初一（1月30日）开幕。其时流氓大亨黄金荣派人前来告知：沪上只能有一个大舞台，即荣记大舞台，必须更名方可开张。为此几经求情，改名为三星舞台，才于2月5日开幕。。

中国大戏院的舞台大小和观众座位数在上海京剧舞台中不显优势，但仍然被戏迷们称为上海“四大舞台”之一，其主要原因是从其初创时期的“三星舞台”到“更新舞台”再到“中国大戏院”，88年的舞台春秋，造就了不少京剧名人。
早在30、40、50年代，百分之九十以上京剧社团和名流名角如梅兰芳、周信芳、俞振飞、言慧珠、李玉茹、盖叫天、李桂云、谭富英等等，都喜欢到中国大戏院的舞台合演、公演。 [6] 有的还多次来演出，特别如李玉茹，不顾别人劝说，炮声隆隆中坚持在中国大戏院演出，直到上海解放。许多名人还把赈灾义演放在中国大戏院，出现过许多感人的故事和有趣的场景。如梅兰芳早在“三星舞台”之时就进行过赈会义演，还专门为徒弟李世芳抚恤义演。1947年9月，上海大亨杜月笙60寿辰赈灾义演，退隐有年的余派传人孟小冬演出余派名剧《搜孤救孤》，昔日的“冬皇”风采不减，吐字清晰，腔简韵厚，喷口有力，唱得万人空巷，此后孟小冬告别京剧舞台，在中国大戏院的“绝唱”成就了她艺术人生的巅峰......

从中国大戏院向西北方向，走大概6、7分钟，就有另外一家剧院黄浦剧场，这还是周恩来总理亲自题词的。大家知道，总理是不轻易给一家企业或学校题词的，那总理为什么会给这么一家剧场题词，这里面又有什么来头?

还是要慢慢说来。

老上海都知道，黄浦剧场位于北京东路780号、毗邻南京路步行街的黄金地段，在旧上海名叫：金城大戏院。金城大戏院始建于1933年，由国华影业公司经理柳中亮、柳中浩兄弟出资兴建。创办之初，两兄弟就定下了只放国产进步电影的宗旨，因此当时戏院有“国片之宫”的美誉。
1934年2月1日，戏院正式落成开业，首映阮玲玉主演的联华影片公司出品的影片《人生》。对于当天开幕典礼的盛况，2月2日上海《申报》有记载：“到政报商学各界来宾近二千人，楼上楼下均告满座，门前车水马龙，盛极一时，对于该院建筑之宏丽，设施之新颖，布置之完美，座位之舒适，莫不称羡，均道极端完美。”
6月14日，由蔡楚生编剧导演，罗朋、王人美、韩兰根主演的《渔光曲》在金城大戏院首次公映，并持续上映长达84天，直至9月5日止，创下当时上海最高的卖座纪录。1935年2月，《渔光曲》在莫斯科举行的国际电影节上获奖，成为我国第一部在国际上获奖的影片。
1935年5月，电通影业公司完成了电影《风云儿女》的摄制。从5月6日开始，上海各大报纸纷纷刊出《风云儿女》公演广告。5月23日和24日，《申报》两天刊登的都是《风云儿女》整版广告。5月24日，《风云儿女》在金城大戏院举行首映。首映当日，《中华日报》电影宣传广告上写着：“再唱一次胜利的凯歌！再掷一颗强烈的炮弹！”
由于《义勇军进行曲》集中地概括了《风云儿女》的主题，深刻地反映了当时各阶层强烈要求抗日救国的爱国主义精神，所以，从公映《风云儿女》第一天起至6月4日公映结束，金城大戏院场场爆满。此后，《义勇军进行曲》响彻祖国大地，而金城大戏院也因此闻名于全国。
金城大戏院不仅是《风云儿女》首映的地方，而且《义勇军进行曲》曲作者聂耳的追悼会也是在这里举行的。1935年7月17日，为躲避当局搜捕而东渡日本的聂耳，在藤泽市鸪沼海滨不幸溺水身亡。聂耳意外逝世的消息传至国内，各界人士无不同声惋惜。
8月16日，电通公司率先在金城大戏院举行了第一场追悼会。当天上午8时许，金城大戏院楼上楼下1600余个座位即告客满。歌咏团体在会上高歌聂耳的作品，《义勇军进行曲》的悲壮旋律再一次响彻金城大戏院。

解放后，金城大戏院被黄浦区文化管理局接管，1957年在周总理的提议下，这个国歌最早响起的剧场，改名为：黄浦剧场，并亲自题名。

从黄浦剧场沿北京东路向西走，一直到西藏中路左转，然后朝南走5分钟，就是另外一座旧上海的知名剧院：“大上海戏院”，现名：大上海电影院，紧靠市百一店老楼。

原来的大上海戏院，1932建成，属于上世纪30年代盛行的装饰艺术风格，5层楼高，外立面有八根墨绿色的柱子，晚上可以看到五彩的霓虹灯。后来剧院翻新，弄出了乌龙的设计，把大楼5楼加高成7楼，八根霓虹灯柱子改成了水泥柱。

巧合的是，这座大上海戏院，和黄浦剧场（原来的金城大戏院），都是同一个中国设计师设计的，谁呢？陈植先生。

这位陈老先生，可以说又是一个传奇了。陈植是著名的建筑伉俪梁思成、林徽音的宾大同学，陈老先生也是为数不多，受到美国总统接见的中国建筑师。哪一年呢？1927年，那一年的美国总统叫柯立芝。

1920年的时候，柯立芝还是哈定政府的副总统，后来哈定突然在1923年病逝了，柯立芝就成了总统，他是为数不多的没有经过竞选的美国总统。

顺便多补充一下，陈老先生，留学的宾州大学，是美国著名的政治家、实业家富兰克林创立的，宾大最好的不仅仅有享誉世界的建筑系，可以说1949年以前的中国一半建筑，都是宾大学生设计建筑的，而且还有沃顿商学院，是世界顶尖的商学院，另外还有计算机系，世界上第一台计算机，就是1946年在宾大开发出来的，非常有里程碑意义。

如果有一天，国内有人希望把儿女送去美国读书，最好能去宾大，宾大所在地费城，阳光明媚，气候宜人。真的不要去哈佛，波士顿冬天太冷太冷，雪下的可以非常夸张。
大概2013年冬天的时候，我在波士顿开车去找朋友，那天雪下的非常之大，然后第二天早上，发现雪把车埋了，我就找了把铲子把雪除掉，居然弄错了发现弄得不是自己的车，又折腾了好多时间，才找到自己的车再把雪弄掉，反正是非常费劲和麻烦。

后来，我从波士顿去费城，发现费城的气候太舒服了，这里有美丽的宾大，里面宾大的人类学博物馆，我们中国的慈禧太后的夜明珠和李世民的昭陵六骏其中两骏，都在宾大。

一句话，我个人是非常喜欢费城和宾大的，当然另外部分原因是艾佛森和费城76人队。

从大上海电影院，沿西藏中路朝南走约800米，马路的西侧，有一幢黄褐色的欧式建筑，这个就是1930年建成的南京大戏院，现在改名为：上海音乐厅。

在这个音乐厅里，曾有过一位外国的首相在此亲自登台演出。谁呢？英国前首相爱德华.希斯（Sir Edward Heath），1987年的4月13日，希思指挥上海交响乐团，演奏捷克著名音乐家德沃夏克的《第九交响曲·新世界》和瓦格纳的歌剧《纽伦堡名歌手·序曲》。

希斯可谓是世界政坛的一个另类，他不仅是个大乐迷，甚至是一个职业音乐家，在牛津大学的贝利奥尔学院求学时该获得过音乐奖学金，最终以同届第二 名的优异成绩光荣毕业。踏入政坛后的希斯不忘音乐，当了首相后曾将一台施坦威三角钢琴搬到唐宁街10号的首相府。对于那种没有电梯的老房子，要运进去一台 大三角钢琴绝对是和物理斗智斗勇的大差事。工人们把三角钢琴大卸八块，用吊车从狭窄的窗口直接吊进屋去。

与中国颇有缘分的希斯（Sir Edward Heath），1965年至1975年是英国保守党党魁，1970年至1974年出任英国首相。虽然只干了一届便被撒切尔夫人取代，他在任内最大的功 绩便是推动一贯奉行“光荣独立”的英国加入了欧洲共同体，也就是现在的欧盟。其次便是为香港回归中国进行了密集的先期谈判。当然，广被乐迷津津乐道的，是他在指挥台上的一招一式。

事实上，在1987年4月，希斯早早地就来于6号来了中国，为何呢？他老先生，除了去北京和毛、周、邓等巨头公务开会，还要花时间与上海的乐队先期排练，4月13日要正式演出呐。

回到希斯表演的这个上海音乐厅，可是大有来头呢，这可是新中国的第一家专业音乐厅。

走进大门，休息大厅十六根合抱的赭色大理石圆柱显得气度不凡，观众厅的构图简洁规范，复杂又不显零乱，富有层次变化，色彩庄重淡雅，与其演绎的古典音乐有着惊人的统一。自然音响之佳，得到建筑学专家及众多的中外艺术家认同。

上海音乐厅（前身：南京大戏院）修建时阴差阳错，本该不超过0.8秒的混响时间最后成了1.5秒，一般而言，窄靴子型的音乐厅音效最佳，有助于增强早期反射声，使乐音更清晰，更集中，而南京大戏院碰巧吻合，造型相似，音质当然好。判断音乐厅优劣的最重要指标是混响时间，混响时间长，乐声就丰满圆润，相反则单调干瘪，但如果过长的话，又会影响清晰度。”

上海音乐厅的的混响时间，正正好好，不多不少。

著名指挥家陈燮阳到过全球无数音乐厅，他认为“除了顶级的维也纳金色大厅、阿姆斯特丹音乐厅、波士顿音乐厅这三家外，在音质上，上海音乐厅可以和任何音乐厅一较高下。”

之前说过，1949年以前的中国一半建筑，是宾大毕业生所设计，而这个南京大戏院，正是由中国早期的著名建筑师范文照所设计，他也是宾大建筑系毕业。

另外，范文照也设计了之前提过的美琪大戏院，可见，他是设计戏院的行家里手。


现在的上海音乐厅，原来位置在偏西一点，为配合延安路高架的拓宽建设，2003年4月15日，上海音乐厅开始了平移工程，工程耗资5000万，先在原地顶升1.7米，然后向南移动66.46米，再在新址往上顶升1.68米。6月17日，平移工程完成，上海音乐厅以崭新的面貌展示在世人面前，周围绿树环保，环境优雅，是不少恋人约会的好场所。

以上介绍的兰心大戏院、美琪大戏院、国泰电影院、大光明电影院、中国大戏院、金城大戏院、大上海电影院、南京大戏院，是历经了漫长的历史动荡和种种磨难，非常幸运的保留到今天，我们才有幸在历史的长河中，依旧看到昔日的繁华与沉浮。

更多的上海历史遗存，特别是文化艺术的场地，比如说嵩山电影院、胜利电影院、东海电影院、嘉兴书场，等等，在过去的三十年，被拆的荡然无存，已经再也无法看到其原貌或痕迹，这是非常令人痛心的。
我们对待过去的建筑，就只有拆掉一种方式吗？我们新建的这些高楼大厦，真的好看吗？真的节能吗？真的能惠及民生吗？都是值得我们思索的。

如果我们不知道过去，不清楚过去的真实历史，我们就不能认识我们自己，而不能认识自己的民族，又有多少宝贵的精神财富留给未来？