顶起来先

近日得到网友xiashunkai友情提供的《人民日报、》电子版，梳理一下思想，继续一下这个帖子吧。

先发一版看看。是不是写到2月13日了？

1977年2月13日到一版

这位挪威工人共产党（马列）的领导人保尔先生讲话还是很有水平，和人民日报评论员不相上下。
他在讲话中提到苏联对挪威有领土野心，不知道有没有具体证据。苏联（俄罗斯）有地主心态，喜欢扩张领土，这倒符合我们的感觉。其实中国人也是这种心态，只是武功孱弱，一般只在家里yy一下，不像老毛子有行动能力。

在革命化年代，只要一提“拥军优属”、“拥政爱民”，就是春节到了，这就是春节热烈气氛的官方表达。

“优属”的“属”指的是革命烈属和革命军属。“优属”的标准动作是给他们扫院子，挑水。

这一天第二版是“文化部批判组”的文章，《还历史以本来面目》，说的是样板戏的事。这一版可以细读一下。

还历史本来面目，是一件比航天还难的事，一般人不要这么吹，一般人也不要轻易相信。拿着自己的过去的照片有时都不敢确认这是“历史的本来面目”，何况其他。

先正本清源，八个革命样板戏是这八个，不全是京剧哦。
京剧5个：
红灯记
沙家浜
智取威虎山
奇袭白虎团
海港
芭蕾2个：
白毛女
红色娘子军
交响乐1部：
交响音乐沙家浜


很多人熟悉的《龙江颂》（拍电影的时间和《海港》差不多），还有后来的《杜鹃山》、《平原作战》、《磐石湾》《审椅子》等，虽然也拍了彩色电影，政治待遇和宣传攻势和前面样板戏差不多，但不属于8大样板戏之列。

江青和样板戏之间，关系万千重。
说她和样板戏一点关系没有，恐怕不对。样板戏不集纳从艺术角度还是从政治角度，都和江青关系深远。

样板戏及后来的革命现代京剧诸种，从文学脚本来说，肯定不是江青的原创，但其中几部却不能不说是江青的作品，现在我们有些电影就直接标榜为XX导演作品，如“姜文作品”“徐克作品”，有些则是XX监制的的作品，如“王晶作品”、“周星驰作品”，其实江青是多部样板戏的总监制，按现在的规矩称为“江青作品”也不算错。

不论在文革中，还是粉碎四人帮以后，样板戏都脱离不了政治，文化部批判组要把样板戏的监制权赠给毛泽东和周恩来，这也算历史的喜感吧。

恰饭去！毛 教导我说，中午不恰饭是不对的，帖子可以吃完饭再写嘛！

继续——————

哥哥个人认为，也许是普遍认为，革命现代京剧中，《沙家浜》最有京戏味，《杜鹃山》最有现代感。
《沙家浜》的故事就不重复了，阿庆嫂这个角色以现在看，也是有故事性的，她不像海港里的方海珍，龙江颂里的江水英，她是有老公的哦，她的老公当然叫阿庆，原版中阿庆是个烂仔，阿庆很可能因为婚姻不幸投身革命，那个时候，女共党好多是这么产生的，也算是普遍现象，到了样板戏时代，阿庆成了党的地下工作者，以跑单帮为掩护，在上海搞地下活动。当时革命是这样子影响男男女女的，《潜伏》把单身男女弄成夫妻，《沙家浜》把夫妻弄成单身。
《沙家浜》里的敌人阵线不像当时的很多作品是黑一色的，沙家浜里坏蛋也有成色，丰富多彩，有胡传魁、刘副官这样还认朋友认熟人的坏蛋，这让锐圆哥哥小时候觉得很有意思。
说到胡传魅，在原来的文本叫胡传葵，葵花的葵。
葵花也叫向日葵或向阳花，葵花在文革中是绝对第一国花，如果没有记错的话，毛 纪念堂就有葵花的纹饰。中共九大的纪录片里有首歌，里面有词：涛涛江水向东流，葵花朵朵向太阳……，葵花向阳被借喻到全体国人忠心向着毛 ，葵花便有了宗教图腾的意义。记得当时在很多装饰上都可以看到葵花，还有“向阳花”牌香烟，在文革稍后，有一本小说，叫《向阳院的故事》，后来又被拍成电影，一度在全国都开展过一场建设向阳院的运动，类似今天搞什么文明社区。关于向阳花，还有一典，我们小时候，机关大院的子弟看不起郊区农民，骂他们是“农仡懒”（用太原话才有味），农民回应：“毛 都说俺们是向阳花，你（发音为nia）乍叫俺们农仡懒？”
有首歌唱道“社员都是向阳花”，所以编创这一冷笑话的人，让农民认为这是毛 说的，等于再揶揄他们一次。
对葵花政治意味反讽最给力也最为人所知的是金庸的《笑傲江湖》，这部在文革同时代创作的武侠小说，把里头最邪性的武功秘笈称为《葵花宝典》，现在的年轻人看这部小说，有可能读不出“葵花”在这里的深刻意味。
胡传葵到了爱改人姓名的江青手里，肯定不能再叫胡传葵了，只能叫胡传魁。样板戏的人名可以类总出一本《样板戏姓名学》，江青最爱玩这个。革命标签化，简单化，在中国很容易出现。

毛 喜爱京剧，也可能是受了京剧演员出身的江青的影响，毛 亲自关心到戏里“亮相”细节，真是难为他人家了——一个整个不务正业的时代！
京剧中的亮相，是原来的固有程式，在样板戏里，被严重加强。样板戏里英雄人物亮相的剧照，是那个时代年画的主要内容，家家都有过。

除了亮相，就是灯光效果也特牛：哥哥这两天翻《世说新语》，在《容止》一章读到以下一则：海西时，诸公每朝，朝堂犹暗，唯会稽王来，轩轩如朝霞来。

海西公是东晋的时期的一个皇帝，会稽王是后来的简文帝。英雄人物或走大运的人一来，大放光明，这是样板戏的手法，在《智取威虎里》，威虎厅总是阴暗的，众匪徒都是篮色的，和阿凡达一个色系，但只要杨子荣一上场，总有一束暖色光单照他一个人，这种效果让我印象很深。革命英雄随身带着小太阳，难怪他们战无不胜！

这一段只传图，不点评了！

、总理都忙这些事。

《奇袭白虎团》电影拍得比较晚，在我们小男生中间那叫轰动。我英雄的中国人民志愿军侦察兵穿上美式军装那叫一个帅。
有部电影叫《奇袭》，主角是张勇手，穿上美式军装，帅##￥%……%……&&（！！！
在老戏迷那里，《奇袭白虎团》里的方荣翔饰演的王团长，来段正儿八经的裘派，绝对是穿越性的感动。在今天，这也是很多裘派爱好者的入门唱段。
有部电影，好像是《洗澡》，进城面的退休老干部老工人也是不停地唱这段，编导是我们那个时代的。

奇袭白虎团是唯一一部京沪以外创作演出的样板戏。
看到上面那张剧照，突然有一个问题：大家换上美军服装，混到敌后，在最后歼灭伪团部的战斗军，大家又整齐地换上自己的军装。难道他们每人还带一套志愿军军装么？呵呵！

红色娘子军舞剧（后来还有京剧）是最性感的革命戏。

这部舞剧可能是招待外国贵宾最多的剧目了。最早的主演是著名的白淑湘，但在电影里主演换成一个姓薛的年轻演员，她现在在深圳教小朋友跳舞。

当时样板团最幸福的事情就是在人民大会堂吃“折罗”，国宴上各种剩菜的大烩。
“我们要革命不要钱！”多么掷地有声啊。问题是：钱是什么我们大概都知道，革命是什么，我们都不知道了。

《白毛女》这部作品，不论歌剧、电影还是芭蕾舞，都很经典，都可以做很多层面的解读。

舞剧《白毛女》技术上很规整，音乐继承了歌剧，说实话，现在听起来还是很棒。

舞剧里的《北风那个吹》是上海歌剧团的朱逢博唱的，这位大姐在粉碎四人帮后，和李谷一齐名，一时巨红，现在不知道怎么样。

“北风那个吹，雪花那个飘……”这个音乐一起，会让两三代人思潮起伏。
中国共产党在革命和运动中，对宣传工具的掌握，对文化文艺的实用化，真的是前无古人。国民党在这方面也是大败。

《交响乐沙家浜》、《钢琴伴奏红灯记》、《钢琴协奏曲黄河大合唱》这三部作品的电影是集结在一起放映的。
我第一次看到钢琴，看到交响乐这种形式，都是在这个电影里看到的。
殷承宗（当时叫殷诚忠，也是江青改的）在两部作品中出现，他成了当时最有名的钢琴家。

交响乐沙家浜在一些音乐网站上可以下载，当时，这几部样板戏有题材，几乎用各种艺术形式，各地的地方戏曲曲种都表现过。现在听起来，混搭效果还是有的。

运用交响乐团为京剧伴奏，应该说极大地丰富了京剧的表现力。
样板戏在这方面抠得很细，后来成为文化部长的于会泳是这方面的专家，杜鹃山的音乐也是他的主创。
近几年在电视上看一些实况转播《红灯记》、《沙家浜》等，配乐糟得很，那种皇家的精致感完全没有了。我在北京看过一场芭蕾舞《天鹅湖》，俄罗斯的，到演出才发现音乐是放的录音，商业演出根本无法承受庞大完整的交响团的费用。
现在的京剧商演，要想有样板戏的乐队阵容可能永远不可能了，就象我们看到的古代宫廷的一些艺术品，只有那个时代，倾一国之力“要革命”的情况下，才有这么精巧的东西。

现在我们不雕琢京戏了，玩的是奥运亚运，世博园博。